この画像を大きなサイズで見るたとえ若い世代でも1960年代に活躍した世界的に有名なロックバンド「ビートルズ」の名を知らない人はほとんどいないだろう。
ビートルズの短い活動期間の日々を事細かに分析した分厚い本はいくつも出版されており、楽曲は繰り返し収録されてきた。解散からの数十年で、3枚のアンソロジー、2枚のBBCアルバム、Let It Beのアレンジ、1枚のハリウッドボウル・ライブアルバムが発表された。
しかも驚いたことに、かつて発表されなかった幻の楽曲までが存在するという。ここでは結成当初から最後の数か月までにレコーディングされたが未発表のままだった楽曲15曲を見ていくことにしよう。
1. Bad to Me（1963年)
元気のいいミドルテンポナンバー。ビリー・J・クレイマーとザ・ダコタスに提供され1963年に彼らのバージョンがリリースされた。
2. Because I know You Love Me So（1969年）
『Wake Me Up in the Morning』とも呼ばれる。『Let It Be』の時期にレコーディングされたグルーヴ感漂うゆったりとした楽曲。リリース済みの『Why Don’t We Do It in the Road?』や『For You Blue』のようなうっとりとさせる魅力がある。
3. Black Dog Blues（1969年）
ほぼアコースティックによるブルースナンバー。『Let It Be』のレコーディング中にジョンが気だるそうに歌った。
4. A Case of the Blues（1968年）
1968年に録音されたデモ曲。ボーカルと演奏はジョンによる。秘密めいたメロディは、カート・コバーンやダニエル・ジョンストンがよく聴いたという、同じくジョン作曲の『I’m So Tired』や『Cry Baby Cry』を思わせる。
5. Child of Nature（1968年）
ジョンは後年、この楽曲の快活なメロディーを1971年『Imagine』収録の『Jealous Guy』で使用している。無駄を排したボーカルとアコースティックギターによる本バージョンは、これを原曲とする後年の楽曲よりも森羅万象を感じさせる。詩はビートルズが1968年にインドを旅行した際に訪れたマハリシ・マヘーシュ・ヨーギーに言及している。
6. Circles（1968年）
ジョージには耳に残るスピリチュアルなメロディを作る才があった。抑えめなビートルズの歌の伴奏は彼のオルガンのみで、『Long, Long, Long』の姉妹曲のようなものだろう。詩のテーマは輪廻で、当時ジョージが傾倒していた形而上学的な精神を色濃く反映している。
7. Goodby（1969年）
元々はポールがポップシンガーのメリー・ホプキンのために書いたもの。『Mother Nature’s Son』や『I Will』に通じる穏やかな楽曲である。1969年にポールがアコースティックギター一本でレコーディングした。
8. Love of the Loved（1962年）
デッカ・レコードのオーディション用に提出されたもの。ポールの爽やかでムーディな歌声と子気味良いギターが特徴。デッカ・レコードが契約を見送った話は有名だ。
9. The Maharishi Song（1968年）
インドの聖者マハリシ・マヘーシュ・ヨーギーとの奇妙で最後は失望に終わった経験について語るトーキングブルース。『Serve Yourself』で見せたジョンのボブ・ディランばりのひねりの先駆けだと思えばいい。
10. One and One Is Two（1964年）
1964年頃、ポールは本曲のようなキャッチーなフォークロックソングを息をするかのように作曲していた。ストレンジャーズ・ウィズ・マイク・シャノンという南アフリカ人グループは、ポールがこのデモ曲をレコーディングした同年、テンポを速めた劣化バージョンを発表している。
11. The Palace of the King of the Birds（1969年）
このアウトテイクの売りの一つはビートルズらしく聴こえないことにある。『Let It Be』の頃のインストルメンタル曲で、1967年『Magical Mystery Tour』収録のサイケデリックなインスト曲『Flying』にも似ている。ビートルズはテクニックで魅せるバンドではなかったが、浮遊感あるベースから、余韻を残しつつ刻まれるシンバルや煌びやかなギターまで、どのパートも美しく練られている。何も考えずに流れに身をまかせるといい。
12. September in the Rain（1962年）
初期のポールの甘いボーカルが楽しめる。こちらもデッカ・レコードのオーディション用にレコーディングされた。ドラムの気取ったビートはリンゴではなく、ピート・ベストのものだ。
13. Sour Milk Sea（1968年）
ジョージ作曲。東洋にインスピレーションを受けた魂の探求は何処へ、こちらではかなりストーレートな楽曲となっている。ミドルテンポのロックでアルバム『Revolver』にならぴったりだろう。後に知人のジャッキー・ロマックスによってリリースされた。
14. Watching Rainbows（1969年）
こちらも『Let It Be』のセッションでレコーディングされた陽気なジャムトラック。やがて最後のアルバムに収録の『I’ve Got a Feeling』へと姿を変えた。ジョンの詩は即興的で、『I Am the Walrus』にも通じるところがある。
15. A World Without Love（1963年）
1964年、イギリスの男性デュオ、ピーター＆ゴードンがポール作曲のオリジナルを発表。ジョンは詩の出だしの部分「Please lock me away（僕を閉じ込めてくれ）」が気に入っていたという。彼そのままを歌っているかのようだ。
via:The 15 Best Unreleased Beatles Songs That You Can Listen to Now
最後の「愛なき世界」はビートルズじゃなくて、
ビートルズの未発表曲をモノマネ的にカバーしていた
RevolverってグループのNorthern Songsってアルバムに入っているバージョンを
わざと悪い音にしたニセモノですよ。
オフィシャルでは幻
ブート界では聞き慣れた曲
確か・・・元メンバーが笑点で座布団を・・・
即興で作った曲がメチャ有る事で有名だったりします(笑)
11はベースじゃなくてギターでベース音やってるから
ジョージがベース相当のギター、ポールがオルガン、ジョンがメロディ、リンゴがドラム
と言う具合かなぁ。
ビートルズってロックバンドだったのか
極はいろいろ聞いたことあるけど、全然ロックと思わなかった
フォークソングか何かだとおもったわ
※6
押し付ける気はないけど、現代のポップスを始めとする音楽にものスゴい影響があるからいろいろ聴いておいたほうがいいと思うよ。
カテゴライズできないほどの幅広さと曲数の多さはまさに「息をするかのように作曲していた」状態。
※6
まあ、知らない世代の人やあまり音楽や奏法に興味の無い人、音楽に関わった仕事をしていない人にはそう聴こえるかも知れないですね。最近のデジタルポップスなどの新しい音から比べたら酷く泥臭くて間延びした音に聴こえるかも知れない。デトネーション音が多く、聴く人によっては雑音にしか聴こえないレスポール69年などはその最たる例でしょう。
ビートルズの凄い所は、音の無い時代に新しい音を無限に造り出した事なんです。それまでフォークギターやアコースティックギターと同じ奏法で奏でていたエレクトリックギターに新たなる奏法を組み入れ、それは現在のエレクトリックギターの演奏方法の定番となっているくらいです。
彼らが居なければエリック・クラプトンもジミ・ヘンドリックスも出なかったかも知れないんです。
ジョンレノンは神宮（伊勢神宮）と靖国神社を参拝、、、したことがある。
（トリビアの泉風、古いかｗ
やっぱビートルズはええのう
アンソロジーでストロベリーフィールズのテイク1からコーラスを抜いてクリスマスタイムイズヒアアゲインを一分でエディットしたのは絶許
メタル好きな自分は、ビートルズがロックと言われるとなんかもやもやしちゃうのよね( ´△｀)
あと、とにかくロックの神様だから文句言わず聴け、って言うのも苦手。
※13
メタルのゴッドファーザーで在られさるオジー・オズボーンは、ビートルズの大ファンで有名ですよ